{"id":1415,"date":"2012-11-22T22:23:46","date_gmt":"2012-11-22T21:23:46","guid":{"rendered":"http:\/\/philippelanglois.net\/lcd\/?p=1415"},"modified":"2022-11-01T13:55:59","modified_gmt":"2022-11-01T12:55:59","slug":"trois-portraits-dun-oiseau-qui-nexiste-pas-de-robert-lapoujade-1965","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/philippelanglois.net\/lcd\/?p=1415","title":{"rendered":"TROIS PORTRAITS D’UN OISEAU QUI N’EXISTE PAS de Robert Lapoujade (1965)"},"content":{"rendered":"

Le texte et l’extrait vid\u00e9o ci-apr\u00e8s documentent l’ouvrage de Philippe Langlois, Les cloches d’Atlantis, Musique \u00e9lectroacoustique et cin\u00e9ma, Arch\u00e9ologie et histoire d’un art sonore,<\/em> <\/a>\u00e9ditions mf, Paris, 2012.<\/p>\n

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A partir d’un po\u00e8me de Claude Aveline \u00ab\u00a0Portrait de l’oiseau qui n’existe pas\u00a0\u00bb, Robert Laoupjade r\u00e9alise ce court-m\u00e9trage d’animation \u00ab\u00a0Trois portraits d’un oiseau qui n’existe pas\u00a0\u00bb (oiseau carnassier, oiseau mouche, oiseau chanteur). Peintre et cin\u00e9aste, il r\u00e9alise dans ce film la synth\u00e8se de ces deux moyens d’expression en faisant se mouvoir gr\u00e2ce \u00e0 la technique d’animation de poudres et de mat\u00e9riaux divers, une peinture en \u00e9ternel changement.<\/p>\n

Pour ce film produit par Roger Leenhardt, il \u00e9tait pressenti la collaboration musicale d’un compositeur de renom tel Georges Auric ou Henry Sauguet. Selon les dires de Fran\u00e7ois Bayle, la production recherchait une signature illustre afin de compl\u00e9ter une distribution d\u00e9j\u00e0 prestigieuse. Or, apr\u00e8s de nombreux retards dans la livraison des images, Georges Auric puis Henry Sauguet se d\u00e9sistent et la pr\u00e9sentation du film, dans le cadre d’un festival tr\u00e8s proche, incite le Service \u00e0 d\u00e9signer Fran\u00e7ois Bayle, en dernier recours. Il est charg\u00e9 de composer une musique \u00ab temporaire \u00bb, quelques jours avant la pr\u00e9sentation du film.
La musique de Fran\u00e7ois Bayle s’appuyant sur l’id\u00e9e de mutation sonore, donne tout \u00e0 la fois une \u00e9quivalence et un parall\u00e8le \u00e0 la beaut\u00e9 plastique des images mi-figuratives, mi-abstraites de Robert Lapoujade. La partition comprend un cor, un clavecin, un hautbois ainsi que des sons concrets.
La forme g\u00e9n\u00e9rale de la musique est disparate, sans v\u00e9ritable continuum ; les sons obtenus avec cette formation h\u00e9t\u00e9roclite, constitu\u00e9s de bruits \u00e9pars et de coassements surr\u00e9alistes, donnent \u00e0 entendre un monde sonore imaginaire qui s’accorde par synchronisme al\u00e9atoire aux images de Lapoujade. Modestement, Fran\u00e7ois Bayle pr\u00e9tend avoir \u00ab en quelques jours, torch\u00e9 une musique inattendue et pimpante qui convenait fort bien aux images de Lapoujade \u00bb.
Naturellement inquiet, comme la plupart des gens de cin\u00e9ma face \u00e0 leurs images muettes, Robert Lapoujade est finalement satisfait par la musique de Fran\u00e7ois Bayle. Bien d\u00e9fendue par le r\u00e9alisateur, la musique du film est finalement adopt\u00e9e sans qu’aucun autre compositeur soit mis \u00e0 contribution pour une version d\u00e9finitive.<\/p>\n\n\n